Pour 2023 et ensuite...

Il y a plusieurs mois que je n'ai pas écrit de posts sur le seul sujet que je connaisse un peu, MOI !

Non pas qu'il ne se soit rien passé, au contraire. Sur le plan des projets comme des réalisations. 

Ma rentrée chez Glénat se fera en septembre 2023 avec le nouvel opus de David et moi sur une série qui commence et comptera 4 titres à priori. Des extraits, bientôt. L'éditeur devrait sortir deux versions de ce #, une classique (couleurs de David) et une en grand format noir et blanc pour magnifier le trait de David Morancho tout au long des 62 planches !

La réalisation du #2 est d'ores et déjà en cours... 

J'ai depuis des mois en préparation et dans les tuyaux deux albums "romans graphiques" très importants côté pagination puisqu'on est sur du 300 pages. Deux "one shot". Ils sortiront chez Glénat, là encore, mais ici on est sur l'horizon 2025/26...

Au départ, ce sont deux idées issues de moi et partagées ensuite avec un directeur de collection enthousiaste soutenant les projets, qui seront développés en binôme d'écriture à ma demande dans les deux cas. 

- Le premier est en cours, c'est l'adaptation en BD d'un livre paru il y a 3 ans, qui sera coscénarisé en collaboration directe avec l'écrivain tandis que que le dessin sera réalisé par un talentueux auteur Italien croisé à Istres il y a quelques années sans me douter qu'il s'y attellerait. On en reparlera le moment venu car ça va mettre un moment avant d'arriver en librairie. 

350 pages ne se dessinent pas en quelques jours !

- Le second coécrit là encore à partir d'une idée que j'avais en tête depuis des années sera scénarisé par Sophie Fougère et moi... et dessiné par un auteur que nous devons encore trouver pour avancer. On a des pistes. (là encore italiennes !) 

Une grosse part du travail est faite déjà (des recherches et de la préparation, un synopsis de 150 pages dactylographiées) même si le découpage proprement dit n'est pas encore entamé. 

Pour passer en comité éditorial, ce qui a été le cas avec le précédent ci-dessus à l'unanimité, il faut que l'équipe créatrice soit complète. Là il manque le dessinateur qui se mettra dessus, ici encore on est sur plus de 300 pages.

- Je dessine, sur un scénario d'un autre un 50 pages qui a pris beaucoup de retard mais qui désormais avance. Là encore je vous montrerai le moment venu les choses qui se mettent en place.

-  Je travaille sur la sortie en édition auteur d'un "Sophaletta" reprenant en version luxe les trois albums faits par moi en solo.

- “Sara Lone“ aux USA, c'est désormais une réalité les 4 tomes traduits par Joanne Johnson sont parus au format comics chez Sumerian Comics et les quelques retours qu'on a du public via internet et blogs d'amateurs de BD sont encourageants. On devrait avoir une version intégrale en format plus grand à venir.

Bon, je ne crois pas que les ventes soient transcendantes pour autant, mais on a été très remarqués au vu des encouragements qu'on a pu recevoir de divers libraires et blogueurs aux States et c'est ce qui compte, au point que des discussions existent pour une adaptation et que la série serait vraisemblablement nominée dans plusieurs catégories dans des ComicCon's aux État-Unis... 

Bon, wait and see, j'ai été souvent désappointé dans ce métier, pas question de vendre la peau de l'ours etc...

Une affiche à dessiner...

L'an passé c'était mon ami Curd Ridel qui avait réalisé l'affiche.

Cette année ce sera mon tour, pour un salon qui vivra sa seconde édition, à Chaville, petite ville des Yvelines (78) située à quelques km de Versailles.

Je suis en effet chargé de dessiner l'affiche de ce festival d'un jour, qui devrait - après une première édition réussie - réunir davantage de participants auteurs (on parle d'une quarantaine, ce qu'à vrai dire je trouve un peu trop, du coup) et qui aura lieu au même endroit le samedi 2 décembre prochain.

Sara en couverture ? Bientôt !

Le rough de la couverture de Sara Lone 3. Sortie en librairie fin juin, à priori... Ou septembre ? Peu importe, on fera ce qu'il faut pour que ce soit un bon album; même si ça doit pour ça prendre un peu plus de temps que prévu.

SL3 sort donc dans six mois plus ou moins, il en reste encore une bonne partie à réaliser. Mais la couverture est terminée, je l'ai maquettée et finalisée.

L'illustration sera dans les rouges en couleurs chaudes, après le noir du 1 et le bleu du 2.

Elle est maintenant chez SW pour être mise dans le catalogue, on va travailler un livret pour les libraires et leur présenter l'album en amont.

Et je n'en montrerai volontairement pas plus pour le moment, histoire de préserver autant que faire se peut le suspense, avant que le catalogue Sandawe 2017 ne la révèle... et que le dessin commence à vivre.

Cette couverture, c'est la plus aboutie mais c'est normal, la première était une illustration faite par David sans concertation, j'avais juste revu avec lui ce qu'on devait voir au premier plan qui n'était pas comme ça à l'origine et prenait beaucoup de place sans "raconter"...

La seconde aussi était un dessin fait par lui sans qu'on en parle trop avant et même si on a un peu travaillé dessus ensuite, notamment sur la cabine du bateau, ça n'a pas eu le même impact que sur la 3 ou encore la couverture avec Sara à Dallas derrière la fenêtre avec un fusil qui là était une demande précise et roughée de ma part.

La 3 donc. Pour celle-là on a bossé pour trouver le sujet avec plusieurs propositions de David, non retenues. Et puis d'un coup c'est venu un simple dessin jeté en quelques traits pour être sûrs tous les deux de bien parler de la même chose...

Ensuite et à partir de ce rough, David ensuite a tout dessiné au trait de façon précise...

Intervenant sur l'image finie, j'ai alors contribué à revoir la mise en page avec les éléments séparés (l'avantage de l'informatique) qu'il m'avait placé. Histoire de tailles et de rapports entre les éléments que je sentais bien alors que lui ne voyait plus trop après avoir passé du temps dessus. Replacer, lui montrer, sentir qu'il trouve ça plus efficace. C'est avant tout des propositions et un dialogue. Quand il n'est pas OK, il le dit clairement, je n'impose rien...

Une fois le montage OK entre nous, David a finalisé, (plusieurs jours de travail) travaillé les ombres en premier et ensuite à partir des gris et des valeurs en sépia permettant de poser les lumières, finalisé la couleur...

J'ai alors une fois l'image "finie" proposé des changements de teintes partiels sur trois éléments que je trouvais trop peu mis en avant mais à ce stade ce ne sont plus que des réglages, 90% de la réussite de l'image incombant à celui qui l'a réalisée...

Le dessin ci-dessous est une image qui n'a pas été retenue...

Décollage en janvier 2016 !

Ce sera le prochain album sur un scénario de mon ami Jean-Charles Kraehn, une série "aviation" à priori en 5 tomes édités par Dargaud.

Au départ, c'est un personnage issu de la série "Tramp", et il est désormais possible qu'on en fasse mention effectivement, puisque il semble qu'on ait l'accord de Patrick Jusseaume qui nous accorde le lien de famille avec la série-mère.

Bonne chose.

Le montage ne reflète donc pas ce que sera la couverture au final, même si le dessin devrait rester, par contre...

L'aviateur © J-C Kraehn - Erik Arnoux - Chrys Millien.

L'album "español" est là !

Et c'est David qui nous le présente ce soir...

Concrétisation de son travail (et de son talent) mon ami David est sûrement heureux ce soir de pouvoir montrer son travail à ses proches qui n'entravent pas un mot de français et ne pouvaient qu'admirer son travail, sans lire le magnifique texte qu'il illustre (rire...)


C'est désormais possible. SL1 sera dans quelques jours en vente de l'autre côté des Pyrénées, chez nos amis espagnols !

Sara Lone 2, couleurs en cours !

David Morancho est en train de finaliser chaque planche à présent...

il faut savoir qu'une fois les "noirs et blancs" validés, David pose des couleurs sur les pages, de façon à les "remplir". C'est une étape un peu fastidieuse pour laquelle désormais on a parfois des gens qui se sont spécialisés pour faire ce boulot à vrai dire un peu chiant...

À ce stade, peu importe les teintes, il faut sélectionner chaque zone du dessin et remplir avec la couleur, avant d'y revenir ensuite, ce qu'il fait en ce moment même, pour régler, détailler et affiner !

Un travail d'horloger suisse. Et donc ici, espagnol !

En fin de semaine prochaine, ce sera bouclé !

Repenser l'espace !

Ma nouvelle configuration de travail. Soyons clair, c'est très chouette... Mais il m'a fallu réfléchir, rien n'est simple quand on change de matos...

Sur un Mac, personne ne me l'avait dit, mais il faut obligatoirement prévoir un adaptateur Mini Display-Port vers DVI, la prise qui est d'origine ne permet pas un raccordement sans ça.

30 euros de plus...

Ensuite, certaines fonctions de la tablette ne marchaient pas, avec le pilote installé à partir du CD fourni.

Un simple appel sur la hot line WACOM et le gars m’explique que comme je suis en 10.8, il faut le tout dernier pilote parce que sinon, nada. Je coupe, je dégage l'ancien pilote effectivement obsolète avant de réinsrtaller la nouvelle version trouvée sur le site qui date de juin...

Et là ça marche impec, la fonction zoom par exemple fonctionne au poil avec un simple mouvement du doigt...

Pour le moment je fonctionne en extension d écrans comme si mon écran faisait maintenant un mètre de long. Je n'ai pas encore séparé les deux entités...

Les premiers essais sont concluant, Chrys me donne juste quelques indications des outils à choisir et de la définition pour le travail... D'ici peu ça devrait marcher et me permettre de travailler avec plus d'aise, par rapport à mon œil malade...

Serenity Bay ?

Un projet que Chrys et moi aimerions bien développer, avec Dorison et le studio Elyum au scénario. Excitant...

En cours de réflexion.

En même temps que je travaille sur le découpage texte de Sara Lone qui avance de son côté, dessiné par l'ami Morancho.

Et sur un huit pages pour un collectif "contes et légendes". Dont voici une image recherche designed by Chrys.

Salir l'image...

Un de mes deux projets en cours a été retouché.

Ceux des éditeurs l'ayant vu trouvaient que c'était un peu propre et lisse. "Trop informatique", ce qui parfois est péjoratif. Moi j'aimais bien, mais comme je tiens à ce qu'on avance à un moment donné, autant aller dans le bon sens.

Alors, on a retravaillé les trames, sali murs et fringues pour éviter d'être repris là-dessus.

Bon, faut signer maintenant...

Boire ou conduire?

46 pages pour un livre à dessiner en trois mois, quinze pages par mois. Mise en route un peu laborieuse de ma part, je m'ébroue mais le rythme arrive. Il faut donc mathématiquement faire une page en deux jours maxi, c'est de l'historique autour du Champagne. Et je ne bois pas...

C'est plaisant à faire, même avec la pression. Le texte (et il y en a pas mal, pour synthétiser tout ça) est écrit par un scénariste efficace, qui fait aussi office de documentaliste (précieux) et me trouve des images classées par page...

La couleur est faite à Reims, un amusant clin d’œil. Prévu pour la fin du semestre.

Le leitmotiv Grégoire...

Alors bien sûr, on se gargarise à nouveau avec le seul exemple de crowdfunding probant, Grégoire, encore et toujours, mais on est dans la BD, et les moyens de diffusion d'une chanson sont sans commune mesure avec le monde de l'édition.

Ne serait-ce que par le matraquage radio qu'on peut faire d'une chanson, alors qu'en BD, il est très difficile de faire connaitre un album, puisque ni télé ni radio n'en parlent, à part à de très rares exceptions.

Bien moins simple...

Champagne !

D'abord un texte découpé.

Ensuite un rough...

Et puis la page finie, une fois la doc trouvée en plus de celle envoyée par le scénariste qui est très doué pour ça...

Reste la couleur à venir. Mais je suis déjà sur la suivante, ce n'est pas de mon ressort.

Page expliquée en détails.

En premier lieu, le scénario écrit par Jean-Louis Fonteneau.

Un texte à analyser pour répartir les cases. Comprendre l'intentionnel du scénariste, transposer ce qu'il veut, parfois adapter parce qu'entre l'écriture et le dessin il y a des impossibilités, comme plusieurs actions à esprimer dans un même dessin, facile à écrire, moins à imaginer. Je rajoute des cases de temps en temps pour la compréhension du lecteur. Bref, je m'approprie l'histoire.

Ce découpage est en fait la mise en scène de la planche...

 

Je commence donc par faire un "rough" (prononcer "reuf") rapide de mise en page, en quelques minutes, pour savoir quelle importance donner à chaque image. Là évidemment il faut trancher, parce que chaque scène peut être interprétée de mille façons, forcément.

Ensuite, j'envoie cette page esquissée à Chrys, par mail, ou même le plus souvent en capture écran par Skype qui reste branché tout le temps pour qu'on en cause ensuite à bâtons rompus. Je lui explique ce que je voudrais puisque c'est lui qui va faire les images au crayon, une fois que je lui aurai envoyé en plus le montage des cases et des textes à la taille définitive dans un fichier psd en 600 dpi.

Il me fait confiance, c'est mon rôle de structurer cet aspect de la page dans lequel il est moins à l'aise que moi. Du coup, depuis des années et Witness 4 en 99, il me laisse faire la mise en page de tous les albums sur lesquels on travaille ensemble, celui-là étant le cinquième...

Au crayon, angoisse à chaque fois qu'il m'envoie une planche. La première version est rarement la bonne...

Avant ma mise au net, Chrys réalise un prémontage, mais aussi chaque dessin en fichier séparé, de façon à ce que je recadre à mon gré et remplace sur la matrice de la page définitive, agrandissant des parties de dessin ou augmentant les premiers plans. Les bulles se déplacent au gré de l'image, rien n'est fixé encore à ce stade. Plusieurs dessins sont éliminés, quand les cases me semblent moins efficaces.

Chrys rebosse alors sur d'autres images, et la seconde version est toujours meilleure, il arrive qu'on ne se soit pas compris, malgré le temps passé à se causer. Aucun ego, juste envie de bien faire.

Ensuite, l'encrage. Et le montage définitif. Je n'aimais pas sa case 2, et sur la 5 il y avait une erreur de personnage. L'homme (Ange) supposé ^partir case 3 avait été mis par erreur par Chrys, inattention au moment de poser l'image et a donc été remplacé par Awa initialement prévue. Deux blacks, même structure de visage, dessin revu...

Je voulais aussi qu'on modifie l'avant-dernière image, pour que Burger soit plus visible d'entrée... Du coup on a changé pour ne pas donner plus d'importance à la voiture qu'aux personnages...

Ma mise à l'encre, sur calque, chaque dessin replacé, nettoyé, et la page une fois bouclée est écrasée, les textes à part pour plus de facilité s'il y a des traductions, c'est terminé pour moi. Reste évidemment la couleur. C'est Chrys qui s'en charge, et ensuite on corrige ensemble, en direct, avec les écrans partagés.

Un travail qui au final aura pris environ trois jours pleins pour la totalité de la planche.

Deux cases du jour !

Allez, ça sent la fin... Extrait de la page 35, deux cases "rondeurs" qui ne sont pas tout à choisies au hasard. Observez le velouté de la peau...

Attente et fumée...

Un dessin d'ambiance...

Sortie en boîte...

Chrys est vraiment un coloriste de talent. C'est vrai que comme il est aussi le dessinateur, il retrouve facilement son chemin.

Témoin cette planche...

Règle du jeu...

Planche 38, première version, couleurs avant corrections éventuelles...

Aquarelle de Sara aux enchères !

Une illustration de David Morancho mise aux enchères pour faire monter notre budget... Pour le teaser, j'ai utilisé le crayonné mais il s'agira à l'arrivée d'une aquarelle de format A3, originale et unique.

Notre précédente offre était un fac-similé de la planche 1, envoyée à vingt édinautes, mais ce genre d'opération coûte un bras, du coup, en frais d'envoi.

Ici, un seul dessin, ce sera plus simple...

Nous sommes désormais à 32% de financement réuni...

Barcelone encore...

L'ami Morancho va se marrer. Une nouvelle fois, ça se passe dans son coin...

Mais je ne suis pas responsable du scénario.

Une page à Barcelone !

... Qui devrait amuser David...